Мастер-класс по точечной росписи контурами "Живопись точками" ПОДНОС "СНЕГИРИ"

Периодически "включаю" художника-живописца). Самыми близкими ( в прямом и переносном смысле) бывают контуры, поэтому ими и живопишУ!

Попросили рассказать, как я это делаю.


Делюсь на примере "СНЕГИРЕЙ". Так как в жизни моей очередной цейтнот, а куратор конкурса подносов, в котором я принимала участие был очень настойчив), решила по быстренькому сварганить подносик и совместить приятное с полезным. Скорость  нужна только при ловле блох! Это- ДА! Поэтому подносик получился кривеньким, потому что делался на глазок и без измерительных инстрУментов! Вот если бы я знала , что работ на конкурсе будет ну ооочень много, то не стала бы торопиться со "Снегирями", ну чтобы не позориться((((!!!

Фото тоже получились "неважнец"!!! Торопилась опять же! Ну уж. что выросло, то выросло!

Был старый-престарый металлический поднос, местами ржавый. Я его помыла, пошкурила, погрунтовала против ржавчины, покрыла черным акрилом с лицевой стороны, золотом из баллончика - с изнанки.

Далее наметила рисунок белым карандашом по стеклу и керамике. Рисунок , который потом будем живописАть точками, намечаем без деталей, чтобы видны были границы цвета.

Теперь собственно, ЖИВОПИСЬ! Контурами работаем по тем же правилам, что и красками. Разница лишь в том, что цветовая палитра у нас не столь богатая, я бы даже сказала она слишком бедная!!! Выручают акриловые краски в тюбиках, к которым подходят носики от Таировского контура ( в данном случае Краски PEBEO) Уж не знаю, сколько теперь будут стоить французские краски, но я уже нашла им замену- наша ЛАДОГА ( набор в маленьких тюбиках), к ним также подходит Таировский

носик. Кстати, по консистенции они мне ну оооочень понравились- нечто среднее между Деколой и Таиром ( не течет, как некоторая Декола, и точки получаются круглыми ( не острые, как некоторый Таир)!. Короче говоря, цветовую палитру контуров приумножаем (по возможности) акриловыми красками в тюбиках!

Что главное в живописи? Это свето-тень! Вот над этим и работаем! Ничего нового! По возможности и живописУем объемную картинку.

На фото картинки получаются более плоскими, чем в "жизни", поэтому "сорри", если что!

Итак! То, что у нас потом будет серо-черное на снегирях заточкиваем черным перламутровым Таиром, заодно клювики- коричневым.

Затем "поднимаем" более светлые места серебром, закрывая при этом просвечивающий черный фон, одновременно точкаем темным красным Таиром грудки и брюшки.

Далее еще "поднимаем" перышки белым контуром, но лучше сначала светлым серебром, но его у меня не было, поэтому потом яркий белый я "гасила" красным перламутровым (поверх белого). На брюшках и грудках там, где у снегирей белое оперение, белым контуром и точкаем, чтобы переход был менее заметен поверх границы белого и красного проходимся  розовым или красным перламутровым. Вообще переходы цвета я так и точкаю цветом средним между самым светлым и самым темным. Например на "Мальчике" переход между желтым металликом и бронзой (или темным золотом)поверх точкала светлым золотом или светлой охрой ( из набора красок Pebeo).

Дальше берем тюбик с синим металликом (у меня старый, который уже невозможно использовать по прямому назначению), и жесткой плоской кисточкой вбиваем его на фоне.

Потом поверх синего металлика, вбиваем синий перламутровый, затем по сырому слегка белый или светлое серебро.

Затем черным контуром выпукло, не жалея контура, рисуем веточки

Оттеняем веточки, более ярко, белым, тоже кисточкой, рисуем ягодки (красная Декола, сверху- розовый перламутровый).

Также, как брюшки и грудки точкаем "солнышко" по центру.

Одновременно начинаем рисовать узор.

Узор готов. Кривенький получился, однако((( Выправляла, как могла, но до конца так и не выправила(((

Потом начинаем "облизывать" снегирей! По контуру оперения , поверх серого, точкаем черным контуром , чтобы получить более выпуклые фигурки. Крылышки рисуем черными сплошными линиями. Тем же черным "гасим" яркость ( все-таки, картинка со снегирями у нас находится за узором, поэтому белые точки на узоре должны быть более яркими ). Пузики снегирей тоже округляем : по контуру проходимся темным красным и медью, чем ближе к самому светлому месту, тем реже темные точки. Самые светлые места- выделяем розовым и красным светлым. Хотелось каждую птичку нарисовать со своим характером, поэтому и позы у них разные. Обозначаем место глазок черным контуром, глаза выделяем мелкими сплошными точками светлой охрой. На черный глазик ставим белую точку. Клюв выделяем той же охрой и чуть белого тонкой кистью.

Я бы еще "пооблизывала", но пора было нести на конкурс.

 После покрыла яхтным лаком в два слоя.

РАДА БЫЛА БЫТЬ ПОЛЕЗНОЙ! НА ВОПРОСЫ С УДОВОЛЬСТВИЕМ ОТВЕЧУ!!!

АЛЬБОМЧИК "Magic Box"

Мой первый опыт в скрапбукинге и в "магик боксах". Очень понравилось, только ну ооочень дорогие причиндалы для скрапа. Заказали в подарок для восьмилетнего мальчика сделать генеалогическое древо, чтобы знал свои корни. Мне показалось, что для древа фото не слишком удачные, их мало, и они очень случайные. Стала рыть инет, и наткнулась на эти кубики. Купила на пробу всякого разного для скрапа. Вот чего вышло. Старалась как то объединить необъединяемое. Подробные фото прежде всего для себя, чтобы не забыть, если соберусь что-то подобное "сотворить". Без фото-это кармашки для пожеланий и секретиков, кружевные кармашки с бабочками- для дополнительных фото, которые могут появиться, ведь количество родственников наверняка будет расти)))).

Ну и если коробочка названа магической.... Яшка, как настоящий волшебник, занял место альбомчика, но сфотать его качественно нет никакой возможности

Мастер-класс ТЕХНИКА "ТЕРРА" Часть вторая.

Пять самодельных гипсово-шпаклевочных досочек армированы х/б тканью, декорированы с обеих сторон и соединены между собой в короб кожаным шнуром. Размер короба 20смх15смх15см.
Материалы: гипс строительный, шпаклевка водно-дисперсионная, краска акриловая черная, темное серебро, светлое серебро, белая, мешковина, соцветия и листья астильбы, осоки, хризантемы, гортензии; коробочки клематиса, орех лещина, корни осоки декоративной, семена дыни, элементы вьетнамской шторки (видимо бамбуковой), манка, стрекозы и бабочки (элементы декора на самоклеющейся основе), птички.

(часть II).

Сначала закипел мой мозг!!! Потому что предстояло придумать: как скрепить дощечки между собой? Склеить их не получиться, т.к. уж очень они тонкие! Решила, что буду их чем ни будь связывать! Чем? Подумаю позже, но для того, чтобы их потом связать, надо сделать дырочки.
Итак, сначала ножовкой по металлу я распилила досочки так, чтобы одна из них оказалась донышком, а остальные – стеночками. Но так как я все-таки «утилизировала» хомячьи запасы, чтобы осталось минимум материала для дальнейшего хранения, стеночки получились разной высоты! Ну и ладно, потом разберусь, как лучше приспособить эти разномеры! Нарезала еще маленьких квадратиков - как бы ножки для моего органайзера.
Потом просверлила дырочки одна от другой на равном расстоянии: у донышка по всему периметру, у стенок по трем сторонам, отступив от края на пару сантиметров.

Затем наклеила клеем ПВА на все дощечки с обеих сторон мешковину, распустив её немного по краям. Когда клеила мешковину, старалась раздвигать нити так, чтобы они не заслоняли просверленные дырочки.

Далее то, что будет внутри органайзера, сверху задекорировала бабочками и стрекозами на самоклейке, семечками от дыни и элементами от вьетнамской шторки (наверное бамбуковой).

Элементы эти (колечки) были большими для меня, поэтому я их замочила на некоторое время в теплой водичке, а потом сырыми заплела их так, как мне надо было, потом высушила. Вот эту спираль делала так: намотала распущенную и сырую «бамбучину» на карандаш по всей его длине, закрепила нитками и высушила. Приклеила на Супер- момент.

Я всё тянула с моментом, когда надо будет начинать непосредственно ТЕРРУ! Очень волнительно было приступать, однако!!!
Итак, я нашла время, чтобы мне никто и ничто не мешало, обложилась всякой разной «ботвой» и начала мудрить! Сначала я прикинула на каждой стороне свой рисунок и определилась – где он будет размещен. Нанесла не очень толстым слоем смесь шпаклевки (1 стакан), клея ПВА (1/2 стакана) и речного просеянного, промытого и высушенного песка (2 ст. ложки) на место примерного размещения композиций. При этом шпателем край пятна я притирала и как бы сводила на нет, чтобы потом шпаклевка не выделялась на фоне мешковины. Далее, на еще сырую шпаклевку, я размещала элементы моих композиций и немножко придавливала их пальцами, чтобы они немножко утопали в шпаклевке. Подождала, чтобы все это безобразие высохло полностью. Больше всего переживала за гортензию, уж больно она нежна! Но ничего, влипла, как родная! Даже на гортензию осталась похожа!
Теперь мне предстояло испробовать тот самый процесс «вмазывания», как я его понимала. На плоскую кисть (щетина) я набирала немного шпаклевки (смеси) и как бы красила сверху свои «гербарии», в конечном итоге добиваясь, чтобы они с фоном выглядели как единое целое, а не отдельно приклеенные элементы. Параллельно кое-что изображала всякими разными способами по краям фона, чтобы он не был плоским и скучным. Промежуточным результатом я осталась довольна: все элементы прилично читались, оставались выпуклыми и что важно жесткими, как в тонком панцире! Гортензия тоже прошла испытание «вмазыванием» и оставалась похожа на гортензию: воздушная такая. Потом я всё испортила, но об этом печальном моменте – совсем скоро!

Все это время я ж не просто творила! Я же мучительно соображала- чем мне свою будущую конструкцию соединять? Решила, что буду соединять льняным шпагатом – значит, всё это должно выглядеть в эко стиле – значит, буду мазать битумом! Хотя все мои эксперименты с битумом заканчивались полным провалом, я все - таки решила рискнуть. В какой уже раз, отправилась к Оксанчику на Мастер – класс… http://ksyta.ru/info/mk/153-master-klass-rabota-so-shpaklevkoj/196-master-klass-rabota-so-shpaklevkoj Повосхищалась, поизумлялась и пошла красить свои дощечки белым акрилом.

Слава Богу, что хоть внутренние стороны с бабочками не покрасила, просто уже ночью глубокой с битумом возилась. Дождалась, пока высохнет белый акрил, покрыла сверху лаком акриловым, высох и он, а потом все намазала битумом, через пару часов тряпочкой, смоченной Уайт – спиритом прошлась по дощечкам, высветляя выпуклости. Получилась жуть жутчайшая!!! Грязь вселенская! Получилась фактура грязной, местами закопченной кости, на которую налипла какая-то грязная трава! Фото этого безобразия я даже делать не стала! Под утро закончила смывать битум, но он уже заплыл во все щели, из которых мне его было уже не выковырять! Но главное ушла воздушность в травках, они стали толстенными палками, а гортензия стала каким-то бесформенным куском не понятно чего! А мне ведь всё это предстояло покрасить ещё одним слоем черной краски! Чем собственно я и занялась с утречка!
Почему я решила покрасть черной краской? Потому что времени изобретать велосипед уже не было, и я потопала по проторенной дорожке: по черному фону – высветлять от темного серебра до белого. Эдакое подобие имитации серебра, которое меня никогда не подводило!
Каждую дощечку с обеих сторон покрыла черным акрилом. Затем губкой прошлась слегка темным серебром, затем для пущего выделения рельефа затонировала всё светлым серебром, а самые выступающие части белым акрилом.

То, что получилось с внутренней стороны будущего органайзера, мне очень понравилось: красиво «легла» мешковинка, бабочки со стрекозами.

А вот с лицевой стороны всё выглядело очень грубо! Как говорится: почувствуйте разницу! Чтобы хоть как- то исправить ситуацию, пришлось взять в руки любимый контур белого цвета и пройтись им очень тонко и по «гербариям», и по краям мешковинки – сделать всё более изящным! Ну в общем: что выросло, то – выросло!!!

Теперь надо было придумать – как скреплять конструкцию! Пошла в магазин и купила черно- белый кожаный шнур. Процесс вдевания шнура в дырочки, которые после множества слоев краски оооочень уменьшились в размерах, - отдельная песня! На него я потратила времени больше, чем на весь процесс декорирования! Но конструкция получилась на удивление прочной, и шнурочек вписался, как по заказу! Из хомячьих запасов были извлечены две птички, по их перышкам я легонько прошлась черным акрилом, чтобы они стали соответствовать общей гамме! Именно они привели в восторг моего ребенка, когда я пришла к нему с готовой работой и с вопросом: «Ну, как?» Дитя воскликнуло: «Классные птички!». Всё остальное оказалось лишь фоном для пернатых!!! Так-то вот!!!

Для тех, кому интересно, отдельное описание из чего собственно составлялись гербарии:
1. Внизу справа орех лещина, вокруг него три коробочки клематиса ( узнала, что они со временем распушаются, как хлопок и становятся похожими на комочки ваты), соцветия астильбы и осоки.

2. Соцветия астильбы, цветок хризантемы с частично облетевшими листьями, лист астильбы.

3. Листья осоки, соцветия астильбы, букетик гортензии.

4. Листья и соцветия осоки, клубни осоки садовой, цветок хризантемы (листики удалось сохранить), соцветие астильбы.

5. Это дно: на ножках – какие-то элементы, найденные в пакете со стрекозами, их было 4 штуки, а выбросить рука не поднялась, приклеила для амортизации.

P.S.
Для компании нашлись полузабытые подсвечники

А это бонус для досмотревших и дочитавших до конца мою писанину. У меня начал цвести декабрист!!! Насчитала почти 50 бутонов!!!